09 May

Composición y cualidades de los materiales pictóricos


Aguarrás


Medio, bidestilado de la savia de los pinos, útil para adelgazar los óleos, limpiar pinceles, mejora la fluidez y se evapora rápidamente.

Trementina


Es lo mismo que el aguarrás. Esencia de trementina rectificada, de origen vegetal, se usa para adelgazar los colores al óleo.

Aceite de linaza


Tradicionalmente usado como medio, para pinturas al óleo. Mejora la fluidez de la pintura y aumenta el brillo y la transparencia al color.

Secativo de cobalto


Aditivo que acelera el secado de los óleos. Muy potente, se debe utilizar racionalmente (1 gota para 3 ml de óleo aprox.) Disminuye la diferencia entre la secatividad normal de los colores.

Barniz


Acabado final para formar una capa transparente que proteja al óleo. Suele amarillear pasado el tiempo aunque algunos de carácter acrílico soportan mejor el paso del tiempo.

Pigmento


Polvo de diferentes colores de origen vegetal o mineral que dan la cualidad primordial a la masa de pintura.

Aglutinante


Elemento fluido que mantiene unido al pigmento (en el óleo es la aceite de linaza).

Diluyente


Adelgazador del color. Lo disuelve y lo hace más líquido. No es conveniente utilizarlo en gran cantidad pues puede perder adherencia.

Cuerpo


Es la densidad, espesor o poder cubriente que tiene cada color.                         

Emulsión


–aglutinante formado por la uníón de sustancias grasas y magras.

Movimientos y tendencias artísticas


Art Deco  – Movimiento de diseño que reconcilió el arte con la era de la máquina. Dio lugar a la aparición de cerámicas, tejidos, muebles modernos.

Art Nouveau  – Estilo decorativo, dedicado especialmente a la arquitectura, la decoración de interiores y a la ilustración de libros.

Arte Cinético  – Arte «móvil» basado en la teoría de que la luz y los objetos en movimiento crean una obra de arte.

Arte conceptual  – Tendencia artística aparecida hacia 1965 que se aparta del concepto de creatividad tradicional como descubrimiento de mundos subjetivos de imágenes.

Arte concreto  – Pintura geométrico abstracta basada en el empleo directo de elementos plásticos «concretos» como superficie, línea, volumen, espacio y color y que construye el cuadro según reglas matemáticas.

Arte informal  – Rechazo de la forma estructural organizada y búsqueda del gestualismo espontáneo del proceso de creación artística a partir de la imaginación.

Arte matérico  – Tendencia estilística contraria a la abstracción del arte conceptual y de la geometría perfecta del «Minimal art» que investiga el potencial estético de materiales no empleados por el arte.

Arte Naïf  – Los artistas pertenecientes a este movimiento, dan una visión espontánea y candorosa del mundo, sin atenerse a normas de oficio.

Arte pobre  – Término acuñado en 1967 por Germano Celant para designar un arte matérico en auge como reacción a la clara geometría del «Minimal art».

Arte Pop  – Arte que trata, como formas artísticas en sí mismas, objetos de la vida cotidiana producidos por la cultura de masas: anuncios, fotografías, latas de cerveza. Etc.

Bauhaus  – Escuela de arquitectura, artesanía y diseño fundada por W. Gropius en Weimar, en 1919; trasladada a Dessau en 1925 y a Berlín en 1932.

Body art  – Corriente estilística de finales de los años 60, en la que el cuerpo del artista sirve como medio expresivo y de manipulación.

Constructivismo  – El Constructivismo es un movimiento de arte abstracto que se creó por primera vez en Rusia en el año 1913.

Cubismo  – Pese a que el arte Cubista aparenta ser fundamentalmente abstracto y geométrico, su objetivo principal es representar los objetos reales. Rompe el espacio y perspectivas intentando dar una nueva dimensión en la percepción de las imágenes. 

Dada  – Movimiento artístico fundado en Zurich en 1915. En la que se quiere descontextualizar  imágenes y objetos para darles un nuevo sentido en las distintas representaciones.

El Paso  – Agrupación de artistas plásticos españoles reunidos para revitalizar el arte español de la posguerra.

Expresionismo  – Movimiento que busca la descripción visual de los sentimientos más íntimos del artista, y no la representación del mundo externo.

Fauvismo  – (En francés “salvaje”) Movimiento artístico entre cuyos miembros contaban Matisse, Rouault, Dufy, desde aproximadamente 1905 a 1908. Se caracteriza por las espontaneidad, expresividad, viveza, contraste y vigorosidad en los colores empleados.

Fotorrealismo  – Corriente artística que aparece después del Pop art y que traslada las posibilidades de la manipulación fototécnica de la aparición de la realidad a la pintura sobre lienzo.

Futurismo  – Movimiento literario y artístico surgido en Italia hacia 1909-1916.

Hiperrealismo: El término Hiperrealismo se usa de manera intercambiable con los términos Superrealismo y Foto- Realismo. Como movimiento se busca representar la realidad lo más objetivamente posible.

Impresionismo: El Impresionismo se basa en el movimiento que empezó en Francia en los años 60 del siglo pasado. Es colorista y descompone el color buscando la represtación de lo fugaz y del fenómeno de la luz sobre las personas, objetos  y paisajes.

Land art: Denominación para una corriente artística del presente, que cubre las grandes formaciones paisajísticas con estructuras que alteran las formas originales.

Minimal art: Denominación para una corriente artística del presente que reduce su repertorio de composiciones a unos pocos determinantes. Busca lo esencial de los objetos y sus interrelaciones. Es parco, limpio y sostiene un diálogo global con y en el espacio donde se ubica.

Pintura Metafísica: Breve, pero importante, periodo del arte italiano, iniciado en 1917, con el encuentro de C. Carrá y G. De Chirico. Plantea al hombre las cuestiones que plantean la condición humana, su existencia y actitud ante la vida.

Puntillismo


-conocido también como neoimpresionismo, se caracteriza por la utilización de pequeñas pinceladas de colores yuxtapuestos que se fusionan en la retina. Seurat llamaba a este tipo de mezcla divisionismo de color.

Surrealismo: Movimiento literario y artístico nacido en Francia, en 1924, e impulsado por André Bretón. Buscaba descubrir una verdad, con escrituras y representaciones automáticas sin correcciones racionales, utilizando imágenes para expresar sus emociones, pero que nunca seguían un razonamiento lógico.

Vanguardia: Grupo de escritores o de artistas que en un momento dado son considerados los «avanzados » dentro de su técnica.


Arte informal  – Rechazo de la forma estructural organizada y búsqueda del gestualismo espontáneo del proceso de creación artística a partir de la imaginación.

Arte matérico  – Tendencia estilística contraria a la abstracción del arte conceptual y de la geometría perfecta del «Minimal art» que investiga el potencial estético de materiales no empleados por el arte.

Arte Naïf  – Los artistas pertenecientes a este movimiento, dan una visión espontánea y candorosa del mundo, sin atenerse a normas de oficio.

Arte pobre  – Término acuñado en 1967 por Germano Celant para designar un arte matérico en auge como reacción a la clara geometría del «Minimal art».

Arte Pop  – Arte que trata, como formas artísticas en sí mismas, objetos de la vida cotidiana producidos por la cultura de masas: anuncios, fotografías, latas de cerveza. Etc.

Bauhaus  – Escuela de arquitectura, artesanía y diseño fundada por W. Gropius en Weimar, en 1919; trasladada a Dessau en 1925 y a Berlín en 1932.

Body art  – Corriente estilística de finales de los años 60, en la que el cuerpo del artista sirve como medio expresivo y de manipulación.

Constructivismo  – El Constructivismo es un movimiento de arte abstracto que se creó por primera vez en Rusia en el año 1913.

Cubismo  – Pese a que el arte Cubista aparenta ser fundamentalmente abstracto y geométrico, su objetivo principal es representar los objetos reales. Rompe el espacio y perspectivas intentando dar una nueva dimensión en la percepción de las imágenes. 

Dada  – Movimiento artístico fundado en Zurich en 1915. En la que se quiere descontextualizar  imágenes y objetos para darles un nuevo sentido en las distintas representaciones.

El Paso  – Agrupación de artistas plásticos españoles reunidos para revitalizar el arte español de la posguerra.

Expresionismo  – Movimiento que busca la descripción visual de los sentimientos más íntimos del artista, y no la representación del mundo externo.

Fauvismo  – (En francés “salvaje”) Movimiento artístico entre cuyos miembros contaban Matisse, Rouault, Dufy, desde aproximadamente 1905 a 1908. Se caracteriza por las espontaneidad, expresividad, viveza, contraste y vigorosidad en los colores empleados.

Fotorrealismo  – Corriente artística que aparece después del Pop art y que traslada las posibilidades de la manipulación fototécnica de la aparición de la realidad a la pintura sobre lienzo.

Futurismo  – Movimiento literario y artístico surgido en Italia hacia 1909-1916.

Hiperrealismo: El término Hiperrealismo se usa de manera intercambiable con los términos Superrealismo y Foto- Realismo. Como movimiento se busca representar la realidad lo más objetivamente posible.

Impresionismo: El Impresionismo se basa en el movimiento que empezó en Francia en los años 60 del siglo pasado. Es colorista y descompone el color buscando la represtación de lo fugaz y del fenómeno de la luz sobre las personas, objetos  y paisajes.

Land art: Denominación para una corriente artística del presente, que cubre las grandes formaciones paisajísticas con estructuras que alteran las formas originales.

Minimal art: Denominación para una corriente artística del presente que reduce su repertorio de composiciones a unos pocos determinantes. Busca lo esencial de los objetos y sus interrelaciones. Es parco, limpio y sostiene un diálogo global con y en el espacio donde se ubica.

Pintura Metafísica: Breve, pero importante, periodo del arte italiano, iniciado en 1917, con el encuentro de C. Carrá y G. De Chirico. Plantea al hombre las cuestiones que plantean la condición humana, su existencia y actitud ante la vida.

Puntillismo


-conocido también como neoimpresionismo, se caracteriza por la utilización de pequeñas pinceladas de colores yuxtapuestos que se fusionan en la retina. Seurat llamaba a este tipo de mezcla divisionismo de color.

Surrealismo: Movimiento literario y artístico nacido en Francia, en 1924, e impulsado por André Bretón. Buscaba descubrir una verdad, con escrituras y representaciones automáticas sin correcciones racionales, utilizando imágenes para expresar sus emociones, pero que nunca seguían un razonamiento lógico.

Vanguardia: Grupo de escritores o de artistas que en un momento dado son considerados los «avanzados » dentro de su técnica.

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