14 Abr
Augusto de la Prima
Porta
Su autor es desconocido
Su estilo es ROMánico, año 14 a.C
- Fue retratado como jefe del ejército en el momento de arengar a sus tropas
- Viste con una coraza musculada decorada con relieves en los que se representa el clero, el sol y la tierra; los dioses Apolo, Diana y episodios bélicos de su gobierno.
- Brazo derecho alzado y en la mano izquierda mostrando la vara de mando.
Sobre el brazo izquierdo descansa una túnica de tradición helenistica.
-En su origen policromado
Maison Carrée
Su autor es desconocido
Su estilo es ROMánico, siglo l a.C (año 16)
- Material piedra caliza, con tono rojizo con el paso del tiempo
- Se eleva sobre un podio de gran altura
- Acceso(1), se realiza por una escalinata en la fachada principal
- Planta rectangular, con atrio columnado y
cella sin opistodomo
- Templo pseudoperiptero con columnas adosadas en la pared. Columnas de orden corintio, sostienen un entablamento con arquitrabe, friso y cornisa.
- Sobre el arquitrabe aparece un frontón triangular. Se cubre con techumbre a 2 vientres, está en el foro de la ciudad y estaba dedicado a los dioses.
El matrimonio Arnolfini
Su autor es Jan Van Eyck
Su estilo es gótico
Año 1434
Su símbolo es la uníón matrimonial. El techo y el suelo les da profundidad. óvalo en la parte superior (forma de los brazos y lámpara). Composición lineal (techo y suelo). Él está bendiciendo con una mano.
Destaca el color verde de la túnica de la mujer, qué significa Esperanza.
También resalta el color rojo en el fondo que representa la pasión. Podemos ver la lámpara hecha de metal Y un rosario al lado del espejo. El perro en la parte inferior marca el final del eje central y su significado es la fidelidad. Vemos como la luz entra por la parte izquierda, a él le da la mitad de la luz en la cara y a ella le da la la luz al completo en la cara por un foco que el propio autor ha puesto. Los rostros de ambos son ovalados, pálidos e inexpresivos. Los medallones del espejo del fondo contiene escenas religiosas.
San Pietro in Montorio
Su autor es Bramante (1er arquitecto).
Miguel Ángel (incorpora un acceso y un pórtico.
Renacimiento: Cinquecento Italiano
Siglo XVI
Está en un claustro y fue encargado por los Reyes Católicos. Allí fue martirizado el apóstol. Está dividido en dos cuerpos. El primero arranca de unas opadas, Luego encontramos un cuerpo de columnas con un peristilo alrededor, Un trozo de entablamento con trignitos y metopas, luego, una cornisa, Rematada por una balaustrada. El segundo cuerpo se trata de una cúpula compuesta por un tambor esbelto con pocas ventanas, Con un remate de linterna y nichos ciegos. También contiene un friso, ventanas adinteladas con un tímpano y columnas pareadas de orden compuesto. Encontramos el escudo de los RR.CC, veneras en las bóvedas, una linterna ciega la parte superior, decorada y en el remate encontramos una cruz. Sus orden es dórico ya está hecho de mármol. La cúpula contiene unas airnaldas con cabezas de
contiene un friso, ventanas adinteladas con un tímpano y columnas pareadas de orden compuesto. Encontramos el escudo de los RR.CC, veneras en las bóvedas, una linterna ciega la parte superior, decorada y en el remate encontramos una cruz. Sus orden es dórico ya está hecho de mármol. La cúpula contiene unas giraldas con cabezas de animales y alternancia de frontones. Tiene una función religiosa y conmemorativa.
Planta de cruz griega con cuatro accesos.
Contiene cinco cúpulas, una central y el resto en las cuatro esquinas. Encontramos ábsides en cada uno de los brazos. La planta central es circular.
Hermes
su autor es Praxiteles.
Su estilo es clásico desde 350-330 a. C
Hecha en mármol, hecha Para el templo de Hera de Olimpia. Tienen su brazo izquierdo al Dios Dionisos. Con la derecha le daba a probar uvas.
Su cuerpo marca una línea sinuosa en su lado derecho, resaltada por la elevación de la cadera.
El manto cae de forma natural. El rostro es de gran belleza. Destacan el trabajo del cabello,
los ojos entornados lo que le da una luz ausente ylabios carnosos (sensualidad)
Laooconte
Autores: Agesandro, Polídoro y Atenedoro
Su estilo es clásico
Sill y lla. C
Escultura del bulto redondo, Hecho en bronce y copia de mármol. Representa al sacerdote LaooConte con sus hijos mientras Luchan por sus vidas con unas serpientes marinas Que les ha enviado la diosa Atenea
Estructura lineal y triangular
Rostro moribundo
La escuela de Atenas
Su autor es Rafael
Renacimiento: Cinquecento italiano
Siglo XVI
Perspectiva lineal, claroscuro. Tres bóvedas de cañón separadas, Cúpula sobre pechinas, Arco de medio punto. Personajes:
Alejandro Magno, En el centro Aristóteles y Plató. Paleta colorida, Discípulos les abren paso. Aristóteles señala al suelo. Parte interior sentada en la escalera. Elementos
anacrónicos
David
su autor es Miguel ángel
Renacimiento: Cinquecento Italiano
Siglo XVI
Estamos ante David, Siendo el tema principal David frente a Goliat, observamos un contrapposto Y las venas en las manos
en el cuello. Se aprecia la técnica de labor de trépano En su pelo rizado.
Podemos ver una desproporción en su cabeza Y en sus manos, Siendo ambos de mayor tamaño que el cuerpo. Tiene la cabeza girada a un lado con una mirada desafiante al frente.
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