08 Ene
Las Vanguardias: Ruptura y Modernidad
La Vanguardia fue un movimiento rompedor que se desarrolló desde principios del siglo XX hasta la Segunda Guerra Mundial. Es un movimiento heterogéneo (que está formado por diferentes cosas), también conocido como Ismos.
Los ismos son el reflejo del arte deshumanizado: no expresan sentimientos y deforman la realidad.
Características principales
- Ruptura radical con el pasado.
- Búsqueda de la originalidad a través de la experimentación.
- Se practica el arte por el arte con un enfoque lúdico (jugar con las palabras).
- Se busca la polémica y el escándalo.
Principales Movimientos de Vanguardia (Ismos)
Cubismo
Se caracteriza por la mezcla de temas cotidianos (personas y objetos). Presenta una poesía sin adorno, con un gran poder de los sustantivos y ausencia de nexos. Destaca la poesía visual.
- Representante: Guillaume Apollinaire.
Futurismo
Se basa en la exaltación del progreso técnico (tren, cine, electricidad…). Utiliza técnicas para lograr la sensación de velocidad y un ritmo rápido de la frase, tales como la eliminación de la puntuación, preposiciones, determinantes y adjetivos.
- Representante: Filippo Tommaso Marinetti.
Dadaísmo
Supone una burla a los temas y mitos de la civilización occidental. ¿Cómo lo hacen? El método consiste en recortar cada una de las palabras de un artículo, meterlas en una bolsa, agitarlas e irlas sacando una a una; se escriben las palabras en ese orden y así surge un poema dadaísta. No respeta ni la lógica ni la sintaxis.
- Representante: Tristan Tzara.
Expresionismo
Presenta una denuncia a las miserias de la guerra y rechaza la tecnología moderna. Realiza una deformación subjetiva de la realidad a través de hipérboles, caricaturas, antítesis y humor negro.
- Representantes: Thomas Mann, Franz Kafka, entre otros.
Surrealismo
Otorga una gran importancia a los sueños, porque en ellos se manifiestan los instintos, miedos y deseos. Se adoptó el versículo (verso libre). Los temas giraban en torno a la represión psicológica (sueños, sexualidad). Se emplean técnicas como la transcripción de sueños y la escritura automática, dando lugar a la imagen visionaria: consiste en identificar un término real con otro imaginario cuya relación es subjetiva u emotiva.
El Surrealismo en España
Su máximo exponente fue la Generación del 27 (García Lorca, Alberti, Aleixandre, Cernuda). Siguen las órdenes del Manifiesto y funden sueños y realidad para reflejar la intimidad sentimental del poeta.
La Generación del 27
Se trata de un grupo paralelo a las vanguardias con las que sus miembros coincidieron parcialmente. Una de sus grandes aportaciones es el haber llegado a un punto de equilibrio entre la vanguardia y la tradición.
La mayoría pertenecía a la burguesía: inicialmente eran antipolíticos, pero luego tomaron partido a favor de la República. Se mostraban patriotas del idioma y de la cultura. Sus influencias principales fueron Antonio Machado y Juan Ramón Jiménez.
Núcleo central y etapas
El grupo estaba compuesto por Vicente Aleixandre, Luis Cernuda, Rafael Alberti, Federico García Lorca, Dámaso Alonso, Pedro Salinas, Jorge Guillén y Gerardo Diego. Se distinguen tres etapas:
- Poesía pura y deshumanizada.
- Rehumanizada y de compromiso político.
- Exilio interior y exterior.
Autores Destacados de la Generación del 27
Pedro Salinas
Estudió Filosofía y Letras; es conocido como «el poeta del amor». Sus etapas son:
- El YO dialoga con las cosas (Seguro azar).
- El diálogo del YO es con el TÚ amoroso (La voz a ti debida).
- Sombrías reflexiones sobre la civilización (Todo más claro).
Jorge Guillén
Su idea fundamental es que «la vida es un don». Su obra es la más ajena al Surrealismo. Sus etapas incluyen: 1) Cántico (fe de vida), 2) Clamor y 3) Homenaje.
Gerardo Diego
Fue pianista. Fue el único que se posicionó a favor del levantamiento franquista, por lo que no se exilió. Sus etapas son:
- Lo sagrado y lo profano (Nocturnos de Chopin).
- Aventura vanguardista (Manual de espumas).
- Poesía expresiva (Versos humanos).
Vicente Aleixandre
Estudió Derecho y Economía. Permaneció en España: «quise vivir y he vivido la suerte de mi pueblo». Sus etapas son:
- Sigue la senda juanramoniana; su tema preferido es la comunicación con la naturaleza (Espadas como labios).
- Temas principales de madurez (Nacimiento último).
- La comunicación consigo mismo (Diálogos del conocimiento).
Federico García Lorca
Es el poeta más leído del siglo XX. Tras el estallido de la Guerra Civil decidió regresar a Granada, donde fue fusilado. Sus etapas son:
- Equilibrio entre el fondo popular y la expresión renovada (Romancero gitano).
- Del folclore pasa a la denuncia de la injusticia social a través de imágenes surrealistas (Poeta en Nueva York). También es mundialmente conocido por su obra teatral Yerma.
Dámaso Alonso
Estudió Derecho, Filosofía y Letras. Su gran obra es Hijos de la ira, donde refleja el sufrimiento y la constante angustia del YO. Alonso destaca por el uso del elemento narrativo, del versículo largo, de la ironía y de una visión crítica del ser humano.
Luis Cernuda
Estudió Derecho. Fue defensor de la República y, tras combatir en la guerra, se exilió. Sus etapas son:
- Aprendizaje: temas como el amor, el paso del tiempo y el paraíso perdido.
- Los problemas amorosos del YO (Donde habite el olvido).
- Madurez (Las nubes).
- Soledad y rebeldía (Desolación de la Quimera).
Rafael Alberti
Fue pintor y comunista militante que se exilió a Argentina tras la guerra. Sus etapas son:
- Neopopularismo: mezcla tradición y vanguardia (Marinero en la tierra).
- Poesía comprometida (Entre el clavel y la espada).
- La nostalgia (Baladas y canciones del Paraná).
Las Sinsombrero
Este nombre proviene del escandaloso acto de haberse quitado el sombrero en público en el Madrid de la época, como gesto de liberación intelectual. Entre sus figuras más destacadas se encuentran:
- Concha Méndez
- Ernestina de Champourcín
- Carmen Conde
- Josefina de la Torre
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