Literatura Medieval

La poesía medieval: lírica popular

• Jarchas (s. XI): Son las composiciones líricas más antiguas en lengua romance. Breves poemas escritos en mozárabe que aparecen al final de poemas cultos árabes o hebreos (las moaxajas). Hablan del amor desde la voz de una mujer que lamenta la ausencia del amado.
• Cantigas de amigo (s. XII-XIV): Lírica gallego-portuguesa. También hablan del amor desde la voz femenina, con un tono nostálgico y gran musicalidad. Usan el paralelismo y el estribillo.
• Villancicos: Composiciones populares castellanas de tema amoroso o religioso, con estribillo inicial que se retoma al final.

Poesía narrativa popular: el Mester de juglaría

Los juglares recitaban oralmente los cantares de gesta: poemas épicos que narran hazañas de héroes. Sus rasgos son el anonimato, la transmisión oral y el verso irregular.

El Poema de Mío Cid (s. XII) es el cantar de gesta más importante conservado. Narra las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid, desterrado injustamente por Alfonso VI. Consta de tres partes: el Cantar del destierro, el Cantar de las bodas y el Cantar de Corpes.

Poesía narrativa culta: el Mester de clerecía

Poesía culta escrita por clérigos, con verso de arte mayor (cuaderna vía: estrofas de 4 versos de 14 sílabas con rima consonante).

• Gonzalo de Berceo (s. XIII): Primer poeta castellano de nombre conocido. Escribe vidas de santos y las Milagros de Nuestra Señora, relatos de milagros atribuidos a la Virgen.
• Arcipreste de Hita (s. XIV): Escribe el Libro de buen amor, obra compleja y ambigua que mezcla amor cortés, moralismo y humor. Protagonizado por el Arcipreste, que narra sus aventuras amorosas.

Prosa medieval: Don Juan Manuel y El Conde Lucanor

Don Juan Manuel (s. XIV) es el primer prosista castellano consciente de su estilo. Su obra más importante es El Conde Lucanor (1335).

Estructura de El Conde Lucanor:

• El conde Lucanor plantea un problema a su consejero Patronio.
• Patronio responde con un ejemplo o cuento (de origen oriental, clásico o medieval).
• Se extrae una moraleja en dos versos.
• La obra tiene cinco partes, siendo la primera (los 51 cuentos) la más conocida.

Prerrenacimiento

El Romancero viejo

Los romances son poemas narrativos breves de origen anónimo y transmisión oral, derivados de los cantares de gesta. Se componen en versos octosílabos con rima asonante en los pares.

Temas:

• Épicos e históricos: hazañas de héroes castellanos, el Cid, Carlomagno.
• Fronterizos: conflictos entre moros y cristianos.
• Líricos y amorosos.

Estilo:

Narración fragmentaria y dramática, comienzo in medias res, uso del diálogo, fórmulas repetitivas y final abrupto que deja la historia incompleta.

Lírica de Cancionero

Poesía culta recogida en cancioneros (colecciones de poemas). Es una lírica artificiosa, de tema amoroso, con influencia provenzal. El amor se presenta como sufrimiento, el poeta sirve a una dama inalcanzable. Lenguaje conceptista, con juegos de palabras y antítesis. El poeta más destacado es Jorge Manrique.

Coplas a la muerte de su padre — Jorge Manrique

• Género: Elegía (alabanza de una persona fallecida).
• Métrica: 40 coplas de pie quebrado (copla manriqueña).
• Temas: La fugacidad de la vida (tempus fugit), el poder igualatorio de la muerte, la vanidad de los bienes terrenales, el ubi sunt y las tres vidas (terrena, fama, eterna).

La Celestina — Fernando de Rojas

Autoría: Se acepta la doble autoría. Primera versión: Comedia de Calisto y Melibea (1499). Segunda versión: Tragicomedia (1502).

Género: Novela dialogada inscrita en la tradición de la comedia humanística.

Argumento: Calisto busca el amor de Melibea mediante la intervención de Celestina. La codicia de los criados y la tragedia final marcan el desenlace.

Renacimiento

Contexto histórico y cultural

El Renacimiento llega a España en el siglo XVI desde Italia. Sus rasgos principales son el humanismo, la recuperación de la cultura grecolatina, el neoplatonismo y el antropocentrismo.

La poesía del Renacimiento: poesía petrarquista

Influida por Petrarca. Destacan temas como el amor idealizado, la naturaleza (locus amoenus) y tópicos como el carpe diem.

• Garcilaso de la Vega: Máximo representante. Estilo armonioso, equilibrado y melancólico.
• Fray Luis de León: Poesía ascética, busca la paz interior (beatus ille).

La prosa del Renacimiento: La novela picaresca

El Lazarillo de Tormes (1554): Inaugura la novela picaresca. Narración autobiográfica, protagonista de origen humilde, visión crítica de la sociedad y estructura itinerante.

Cervantes y el Quijote

Don Quijote de la Mancha: Obra cumbre que parodia los libros de caballerías. Destaca por su perspectivismo, la evolución de los personajes (don Quijote y Sancho Panza) y su modernidad narrativa.

El Barroco

Contexto y mentalidad

Desarrollado en el siglo XVII, marcado por la crisis y el pesimismo (desengaño). Estética basada en la exageración, el contraste y la dificultad.

Lírica barroca

• Conceptismo (Quevedo): Asociación ingeniosa de ideas.
• Culteranismo (Góngora): Búsqueda de belleza formal mediante cultismos y metáforas complejas.

El teatro barroco

Lope de Vega: Creador de la «comedia nueva». Mezcla lo trágico y lo cómico, rompe las unidades clásicas y utiliza el verso.

Calderón de la Barca: Teatro más reflexivo y filosófico. Obra maestra: La vida es sueño.

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