23 Feb
Introducción a la Literatura Hispanoamericana
A partir de la década de 1910, la literatura hispanoamericana comienza a ocupar un lugar relevante dentro de la literatura universal. En la primera mitad del siglo XX, destaca el Modernismo, interesado por lo local y lo social. Un ejemplo claro es la novela de la Revolución Mexicana o la novela indigenista, que denuncia la situación de los indios en una sociedad dominada por criollos, destacando también la exaltación de las raíces indígenas. En la segunda mitad del siglo XX, sobresale la generación innovadora y el realismo mágico; entre ambas corrientes podemos observar una clara continuidad.
La renovación narrativa a mediados del siglo XX
En esta época, la narrativa se enriquece y se renueva de forma excepcional. Se revela la asimilación de las técnicas narrativas de los novelistas europeos y norteamericanos, integrando las innovaciones que habían supuesto las vanguardias. Existen diversas tendencias entre las que podemos destacar:
- La narrativa metafísica de José Lezama Lima.
- La narrativa existencial de Juan Carlos Onetti o Ernesto Sábato.
- La narrativa mexicana de Juan Rulfo.
- El realismo mágico de Miguel Ángel Asturias.
El Realismo Mágico y sus precursores
El realismo mágico se basa en la combinación de la realidad y la imaginación, utilizando mitos, leyendas, magia y poesía. Entre sus autores fundamentales encontramos:
- Miguel Ángel Asturias: Su obra El señor presidente posee un estilo rico y vigoroso. En su producción conviven elementos vanguardistas, la denuncia social y los componentes mágicos.
- Jorge Luis Borges: Destaca en sus obras la mezcla de fantasía y realidad. El lector se ve comprometido en un juego donde se mezclan datos verdaderos con otros inventados. Sus obras clave son El libro de arena y Ficciones.
- Alejo Carpentier: Considerado un «pintor de frescos», su obra más importante es El siglo de las luces, ambientada en las Antillas del siglo XVIII.
- Juan Rulfo: Destaca con su obra Pedro Páramo, donde rompe la frontera entre la realidad y la imaginación, la vida y la muerte, el presente y el pasado. Sus temas recurrentes son la incomunicación, la soledad, la violencia y el destino, con personajes solitarios y culpables en llanuras desoladas de clima abrasador.
- Augusto Roa Bastos: Destaca su obra Yo el Supremo, cuya figura central es siniestra y fascinante, ambientada en el siglo XIX.
La Nueva Novela Hispanoamericana
En este periodo se establecen importantes innovaciones y se representan mundos ambiguos donde la realidad va unida a la decepción. Se proyecta un fondo real con elementos fabulosos, configurando un tipo de neorrealismo social. Es un mundo narrado que representa a explotadores y explotados en situaciones extremas que desembocan en rebelión. Estos años significan una renovación del americanismo y el nacionalismo.
Innovaciones formales
En cuanto a la forma, se utilizan técnicas narrativas modernas, como el uso de varios narradores y un lenguaje muy elaborado que busca la originalidad y la brillantez. Obras innovadoras fundamentales son Rayuela de Julio Cortázar y Sobre héroes y tumbas de Ernesto Sábato, en las que se superan las distinciones tradicionales.
Julio Cortázar
Nació en Bruselas y vivió en Buenos Aires durante su juventud antes de mudarse a París. Su obra abarca cuentos, novelas, ensayos y poesía. Destaca su colección Historias de cronopios y de famas, un breve volumen de textos fantásticos llenos de humor. Su novela más importante es Rayuela, que destaca por tener un narrador con varias voces y una disposición arbitraria de los capítulos, mezclando lo trascendental con lo trivial, lo absurdo y la locura. Entre sus ensayos encontramos La vuelta al día en ochenta mundos.
Características del Realismo Mágico
En esta corriente destacan Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez y Mario Vargas Llosa. Este grupo de escritores rompe la tradición con la inclusión de la apariencia, la ilusión y lo fantástico. Es un estilo barroco con diferentes planos y mundos, ilusionista y humorista. Sus características principales son:
- Preocupación formal: Gran interés por la experimentación lingüística y la búsqueda de un lenguaje anticonvencional y auténtico.
- Mundo subconsciente: Incorporación del monólogo interior.
- Variedad temática: Domina la tendencia universal, con temas como la soledad, la incomunicación y la sexualidad.
- Subjetivismo: Oposición al narrador omnisciente; la historia es narrada por el protagonista o varios personajes.
- Ruptura temporal: El tiempo cronológico se sustituye por el tiempo anímico, produciendo saltos temporales como el flashback y el flashforward.
Gabriel García Márquez
Nació en Colombia. Publicó cuentos desde muy joven y estudió periodismo, relacionándose con grupos de escritores que marcaron su carrera. Vivió en el exilio en París, Barcelona y Latinoamérica, recibiendo el Premio Nobel de Literatura. Sus novelas iniciales son La hojarasca y El coronel no tiene quien le escriba, seguidas por su obra cumbre: Cien años de soledad.
Cien años de soledad
Narrada por una voz épica, mezcla el folclore, la novela política, el antiimperialismo y el costumbrismo. Los temas centrales son el tiempo y la soledad. El tiempo aparece de dos modos: un tiempo circular donde los hechos se repiten y un tiempo histórico lineal que recorre desde la época prehistórica hasta el desarrollo industrial en Macondo (metáfora de América). La soledad define a los personajes debido a la incomunicación y la ausencia de amor.
Mario Vargas Llosa
Es fundamental su novela La ciudad y los perros, que narra un ambiente sórdido, machista y brutal. Escribe novelas y relatos con diferentes técnicas, a veces en clave paródica y esperpéntica. También destacan obras como La casa verde, La tía Julia y el escribidor o El sueño del Celta. Vargas Llosa también ha sido galardonado con el Premio Nobel de Literatura.
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